Hola , Bien esta es la parte 3 de nuestro avance en el tema de Re-diseño en Star Wars, con el desarrollo del diseño de la nave espacial...
En este vídeo veremos como del proceso de los Thumbnails,que crean una congruencia a la descripción del Pitch, podemos comenzar a crear su breakdown, que es tener las distintas vistas de nuestro diseño, y de ahí comenzar nuestras propuestas de cámara, debemos mostrar un angulo con narrativa y cinemático en este diseño, describiendo un efectivo momento donde nuestra nave luzca de una manera atractiva...
La parte 2 de mi vídeo en Layout Parte 1, para explicar la tan importante propuesta de thumbnails, que no son mas que pinturas dentro de un plano de enfoque en contexto de narrar la locación donde la historia tendrá lugar, y no podemos incorporar personajes aquí aun .. así que buscar significado en la escala es importante sobre todo si la explicamos implícita en la siluetas mas importantes de esta composición..
Holaaaa a todooodzts o(^∀^*)o ..nuevo vídeo para mis alumnos :
Hablemos de los fundamentos que explican ¿Cómo iniciar a crear un Render en luz para tus composiciones de arte en Animación ?, para obtener volumen y composición en el sujeto de tu escena en cinemático....Parte 1
Video:
Primero las reglas de Luz y como funcionan para darnos formas que crean arte....╰(✧∇✧╰)
Bien una historia nueva para Navidad y estas bellas fechas llenas de magia, Inspirado para ella y recordando siempre a la humanidad que es tiempo de dejar la guerra y el miedo atrás y darle fuerza a nuestro poder de crear cosas positivas para nuestro entorno, con la esperanza de que su poder de cambio en nuestras acciones afecte de manera positiva los éxitos en el futuro para ayudar a quienes nos siguen.. Bien hablando de como crear historias y su importancia para tener un diseño congruente:
Thumbs Finales con pruebas de color y ya con jerarquías de proporción en diseño de cuerpo y vestuario.. ( sigo usando LEAD aqui)
Thumbnail a color, donde tengo solo proporciones con distintas propuestas de cuerpo y vestuario, tratando de ver que tanta variedad me da la historia en su diseño ...
o(^◇^)oComo temas en su diseño tome mis dos pasiones de estilo de música, La Clásica de los maestros como Handel, en la Elfa Estella :
y La música Electrónica como la de Jamiroquai... Para el moderno y rebelde Elfo magico Diamond:
Bien cuando iniciamos el proceso en diseño de algún personaje, su mundo, y los elementos que lo rodean, debemos tener una historia y algo objetivo que contar de esta historia , de lo contrario diseñamos sin ninguna dirección y por lo tanto podemos caer en solo usar un bonito dibujo , pero no un diseño con propósitos buenos a nuestra historia y producción. Por lo cual creo yo en mi mente y escribo siempre en mi libreta cual es la historia que debe representar mi personaje o elemento de diseño, para poder serle fiel siempre a esta descripción y acoplar mi dibujo y búsqueda sobre esta clara meta.. Les dejo el Pitch de lo que presentare sus diseños próximamente , algo que sugiero a TODOS los que busquen dibujar un diseño lo hagan con claridad, en la industria no se requiere que piensen en la historia a los diseñadores, y artistas visuales, por que este recurso se les da por adelantado,. Pero en su caso es distinto, deben invertir su imaginación en ella , si buscan encontrar nuevas respuestas de diseño, y mejorar su habilidad de comunicar lo que un artista hace CREAR!! Recuerden su opinión propia es MUY importante , si esta no es una IMPLANTADA por lo demás... Este es un recurso raro de ver cada vez mas en el arte hoy en dia , pero sin este proceso, nuestra humanidad pierde poco a poco su genialidad y su motivo de seguir creando vida... Asi que nunca desechen el genio interior que llevan dentro! Y así demuestren como artistas en sus diseños la capacidad enorme que tenemos como humanos de crear lo inalcanzable para muchos...
Tutorial de apoyo para mis clases, en su introducción de teoría de composición para cinemáticos en escenas y arte conceptual ... En parte 1 vemos la aplicación de este principio con ejemplos de Star Wars , una excelente película, que nos da los ejemplos de estos puntos a entender de forma entretenida... espero? jeje Parte 2: Saldrá después con los elementos visuales de creación de Thumbnails con valores en blanco y gris...
Bien iniciamos con nuestro producto final de clase en Dibujo Artístico, tenemos ya un pequeño Pitch de la historia, la cual nos da la pauta de para que se ocupa el diseño en grandes rasgos.. y ahora nos toca sacar propuestas con los dos personajes principales para esta producción ..
Aquí les dejo el vídeo de como comienzo una vez que tengo ya una idea del diseño final y ya pase por el proceso de THUMBNAIL en escala gris y color, de limpiar mi diseño en paleta de color, proporción, y después irme por algo que pueda mover en la composición final siendo leal con todo este diseño y ya NO cambiándolo...
Este paso es vital antes de comenzar composición de su ilustración y render, ya que sin un diseño estable , nada en lo que me comprometa de la producción de su presentación funcionara ...
Bien la princesa Efha de La galaxia muy muy lejana .. el vídeo se sube en unos minutos...
Una Princesa inspirada en los piratas del espacio, una chica con un carácter bastante determinado a vencer todas su batallas, su problema es depender de otros, así que aprenderá a buscar amistades correctas para crear alianzas y vencer las fuerzas que corrompen la libertad en el los sistemas libres de la república..
Bien esta bella bruja , esta terminada, demostrándoles que en no mas de 4 horas ya en modo profesional (1.5 semanas son para estudiantes de animación) Estos temas y actividades les da excelentes practicas visuales, con ellas pueden crear este tipo de arte como ejercicios para su portafolio de actividades, usando anatomía, perspectiva, teoría de color, y composición en niveles básicos, con temas relacionados con la industria de Cine, animación y Vídeo Juego...
Les recuerdo a mis estudiantes y artistas en formación : No lamenten el tiempo malgastado, usen el que tienen de la mejor forma, de lo contrario nuestro avance siempre va tener un pretexto, cuando los únicos responsables de crear soluciones son ustedes mismos, no hay mas que tu propia persona para mostrar tu dedicación, disciplina y pasión como motivador diario , si lo que buscas es avanzar en formar profesional como artista en la industria, estos pasos se repiten de manera positiva TODOS LOS DIAS ...
Dibujar es la base del Animador: Si tienes un problema con Dibujo en animación , muy seguramente tu capacidad de crear personajes y sus mundos, de los que depende la industria , los tendrán con la audiencia de igual manera...creando un pobre desempeño en tu vida como artista....
El arte en animación , es la ventana a la mente e imaginación de un colectivo de ideas puestas en forma entretenida y atractiva con una historia... esta avanza con los personajes , y se comunican con la audiencia para invitarlos a todos a seguir en contacto con su travesía para demostrar lo importante que es vivir tu vida como humano...
Espero los consejos les sean útiles algún día , y espero con entusiasmo ver a mas artistas tomar en serio su carrera... Pues su éxito , se proyecta en el el triunfo de todos!
Nos vemos pronto !!
P.D
No olviden clase de Dibujo Artístico..indicaciones de entrega final están en el vídeo...
